Viewpoints, tiyatro ve dansta kullanılan, hareket, jest ve yaratıcı alan üzerine düşünmeye ve eyleme geçmeye yönelik bir araç olan bir kompozisyon tekniğidir.[1] Overlie'nin pratiği ve teorisi, ilhamın ve yaratıcılığın kaynağına erişmeyi amaçlar. En basit şekliyle Viewpoints, bir doğaçlama pratiğidir. Viewpoints adı İngilizcede "bakış açıları" anlamına gelir.

1970'lerde Amerikalı Mary Overlie ve Aileen Passloff tarafından altı bakış açısı Anne Bogart ve Tina Landau tarafından geliştirilerek dokuz bakış açısı olarak sahnede yeni yaratım süreçlerini yapılandırmak üzere kullanılmaya başlanmıştır.[2]

Mary Overlie'nin 6 Temel Bakış Açısı değiştir

  1. Uzay
  2. Şekil
  3. Zaman
  4. Duygu
  5. Hareket
  6. Hikâye

Uzay değiştir

  • Mimari-fiziksel çevre, alan ve ona ait olan veya kalıcı ve kalıcı olmayan özellikler de dahil olmak üzere onu oluşturan her şey.
  • Uzamsal ilişki-sahne Alanı'ndaki nesneler arasındaki mesafe; diğerine, bir gruba veya mimariye göre bir gövde.
  • Topoğrafya-peyzaj, zemin deseni, tasarım ve renkler üzerinde hareket.

Şekil değiştir

  • Şekil-kontur veya uzayda cisimlerin anahat; kendisi, diğer organları ile ilgili olarak veya mimari ile ilgili olarak vücudun şekli; çizgiler, eğriler, açılar, kemerler tüm sabit veya hareket düşünün.
  • Jest-a) Davranışsal jest: her gün gözlemlediğimiz fiziksel dünyaya ait gerçekçi jest. B) etkileyici jest: içsel bir durumu veya duyguyu ifade eden soyut veya sembolik jest; kamusal veya "gerçekçi" bir jest olarak tasarlanmamıştır.

Zaman değiştir

  • Tempo-sahnede ne kadar hızlı veya yavaş bir şey olur.
  • Süre-bir olayın zaman içinde ne kadar sürdüğü; bir kişi veya bir grup belirli bir hareketi, tempoyu, hareketi vb. ne kadar tutar? değişmeden önce.
  • Kinestetik tepki-kendi dışında meydana gelen bir harekete kendiliğinden tepki. Dış uyarana içgüdüsel bir tepki [1]20 Haziran 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. (gerçekçi / gerçekçi olmayan)
  • Tekrarlama-a) iç: kişinin kendi bedeniyle yapılan bir hareketi tekrarlamak ve b) dış: kişinin vücudunun dışında meydana gelen bir hareketi tekrarlamak.

Duygu değiştir

  • Harekete atfedilen psikolojik veya anlatı içeriği.

Hareket değiştir

  • Toplanan bilgilerin bir düzenlemesi olarak mantık sistemlerini görme ve anlama algısal yeteneği[3]

Fiziksel Bakış Açıları değiştir

  1. Tempo: Harketin meydana geldiği hız değeri; sahnedeki hareketin ne kadar hızlı ya da yavaş olma durumu
  2. Süre: Bir hareketin ve ya hareketler bütününün ne kadar devam ettiği
  3. Kinestetik Tepki
  4. Tekrar: Sahne üstündeki bir şeyin tekrar edilmesi
  5. Şekil: Bedenin uzamda oluşturdukları dış hatlar ya da biçim.
  6. Jest: Bedenin bir ya da birkaç bölgesini içeren bir anlam barındıran hareket
  7. Mimari: İçinde bulunulan fiziksel ortam ve bunun farkında olmanın harekete etkisi
  8. Uzamsal İlişki: Sahne üstündeki şeylerin arasındaki mesafe ve bu mesafenin ilişkiye etkisi.
  9. Topoğrafya: Uzamda hareket ederek yerde oluşturduğumuz çizgiler, zemin desenleri, çizim ve şeklin sahne üstündeki yaratım sürecine etkisi.

Kaynakça değiştir

  1. ^ Anne Bogart; Tina Landau (1 Ağustos 2004). The Viewpoints Book: A Practical Guide to Viewpoints and Composition. Theatre Communications Group. ss. 7-12. ISBN 978-1-55936-677-9. 19 Eylül 2020 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 26 Haziran 2020. 
  2. ^ Viewpionts Kitabı. Mitos Boyut. 2009. s. 200. ISBN 9789757785613. 
  3. ^ "6 baakış açısı". 12 Aralık 2004 tarihinde kaynağından arşivlendi.